100 книг для дизайнера

Задача
Прочитать 100 книг, которые помогут в развитии навыков, важных для дизайнера.
Книги могут быть не связаны напрямую с дизайном, но они важны для развития в профессии. Это книги по переговорам, маркетингу, продуктивности, психологии и другим областям, которые присутствуют в работе дизайнера.

Список составил по рекомендациям Артемия Лебедева, Людвига Быстроновского раз и два, Тимура Бурбаева, Андрея Дьякова и школы Стажёров. Также использовал разделы магазина Студии Лебедева: теория дизайна, типографика, графический дизайнпромышленный дизайн, и подборки с сайта «Манн Иванов и Фербер»: «Лучшие книги для творчества», «13 книг, которые должен прочитать каждый дизайнер».

Если читать по 20 книг в год, то все книги из списка можно прочитать за пять лет.

Книги

  1. ✓ «Моя жизнь, мои достижения», Генри Форд
    МИФМагазинус
  2. ✓ «Стив Джобс», Уолтер Айзексон
    Озон, Магазинус
  3. ✓ «Реворк. Бизнес без предрассудков», Джейсон Фрайд и Дэвид Хайнемайер Хенссон
    МИФ, Магазинус
  4. «Новая типографика. Руководство для современного дизайнера», Ян Чихольд
    ОзонМагазинус
  5. «О шрифте», Эрик Шпикерманн
    МИФ
  6. «Дизайн: форма и хаос», Пол Ренд
    ОзонМагазинус
  7. «Оргуправленческое мышление: идеология, методология, технология», Георгий Щедровицкий
    ОзонМагазинус
  8. «Цель: процесс непрерывного улучшения», Элия Голдратт и Джефф Кокс
    ОзонМагазинус
  9. ✓ «Дизайн для реального мира», Виктор Папанек
    ОзонД. Аронов
  10. ✓ «Дизайн — это работа», Майк Монтейро
    МИФ
  11. «Дилемма инноватора», Клейтон М. Кристенсен
    Озон, Магазинус
  12. «Малый бизнес: от иллюзий к успеху», Майкл Э. Гербер
    Магазинус
  13. ✓ «Культура дизайна», Владислав Головач
    Онлайн
  14. «Законы простоты. Дизайн. Технологии. Бизнес. Жизнь», Джон Маэда
    ОзонМагазинус
  15. «Чему вас не научат в дизайн-школе», Фил Кливер
    ОзонМагазинус
  16. «Как стать дизайнером, не продав душу дьяволу», Адриан Шонесси
    ОзонМагазинус
  17. «Сожги свое портфолио! То, чему не учат в дизайнерских школах», Майкл Джанда
    ОзонМагазинус
  18. «Пинбол-эффект», Джеймс Бёрк
    ОзонМагазинус
  19. «Русская модель управления», Александр Прохоров
    Магазинус
  20. «Облик книги», Ян Чихольд
    ОзонМагазинус
  21. «Типографика», Эмиль Рудер
    Озон
  22. «Интерфейс: новые направления в проектировании компьютерных систем», Джеф Раскин
    Озон
  23. «Философия дизайна», Герман Цапф
    ОзонМагазинус
  24. ✓ «Джони Айв. Легендарный дизайнер Эпл», Линдер Кани
    МИФ
  25. «Экономист под прикрытием», Тим Харфорд
    Озон
  26. «Антихрупкость», Нассим Николас Талеб
    ОзонМагазинус
  27. «Черный лебедь», Нассим Николас Талеб
    ОзонМагазинус
  28. «Дизайн в культуре XX века 1945–1990», Владимир Аронов
    ОзонМагазинус, Д. Аронов
  29. «Гейзер в голове», Марио Прикен
    ОзонМагазинус
  30. «Мысли о дизайне», Пол Ренд
    ОзонМагазинус
  31. «История дизайна», Шарлотта Филл и Питер Филл
    ОзонМагазинус
  32. «Невидимый дизайнер», Джон Сибрук
    ОзонМагазинус
  33. «Графический дизайн. Базовые концепции», Эллен Луптон
    ОзонМагазинус
  34. «Искусство рассуждать о книгах, которых вы не читали», Пьер Байяр
    ОзонМагазинус
  35. «Почему мы покупаем, или как заставить покупать», Пако Андерхилл
    ОзонМагазинус
  36. «Договориться можно обо всем!», Гэвин Кеннеди
    ОзонМагазинус
  37. ✓ «Сначала скажите «НЕТ»», Джим Кемп
    Озон
  38. «Нет. Лучшая стратегия ведения переговоров», Джим Кэмп
    ОзонМагазинус
  39. «Как завоевывать друзей и оказывать влияние на людей», Дейл Карнеги
    ОзонМагазинус
  40. ✓ «Дизайн привычных вещей», Дональд Норман
    Озон
  41. «Представление информации», Эдвард Тафти
    Онлайн
  42. «Настольная книга газетного дизайнера», Тим Харровер
    Амазон
  43. ✓ «Модульные системы в графическом дизайне», Йозеф Мюллер-Брокман
    Озон, Магазинус
  44. ✓ «Ководство», Артемий Лебедев
    ОнлайнМагазинус
  45. «Сила привычки. Почему мы живем и работаем именно так, а не иначе», Чарлз Дахигг
    Озон
  46. «Объекты желания», Адриан Форти
    ОзонМагазинус
  47. «Огилви о рекламе», Дэвид Огилви
    Озон
  48. «Профессия — иллюстратор», Натали Ратковски
    Магазинус, МИФ
  49. «Антрополог на Марсе», Оливер Сакс
    ОзонМагазинус
  50. «Мигрень», Оливер Сакс
    ОзонМагазинус
  51. «Найти идею», Генрих Альтшуллер
    Озон, Альпина
  52. «Нога как точка опоры», Оливер Сакс
    Озон
  53. «Человек, который принял жену за шляпу, и другие истории из врачебной практики», Оливер Сакс
    Озон
  54. «Лестница жизни. Десять великих изобретений эволюции», Ник Лэйн
    ОзонМагазинус
  55. «Мозг и душа. Как нервная деятельность формирует наш внутренний мир», Крис Фрит
    ОзонМагазинус
  56. «Микробы хорошие и плохие», Джессика Снайдер Сакс
    ОзонМагазинус
  57. «Пуговицы Наполеона. Семнадцать молекул, которые изменили мир», Пенни Лекутер и Джей Берресон
    ОзонМагазинус
  58. «Мозг рассказывает. Что делает нас людьми», Вилейанур Рамачандран
    ОзонМагазинус
  59. «Карта Птолемея. Записки кинодокументалиста», Герц Франк
    Магазинус
  60. «Думай медленно… Решай быстро», Дэниел Канеман
    ОзонМагазинус
  61. «Невидимая горилла, или история о том, как обманчива наша интуиция», Кристофер Шабри и Даниэл Саймонс
    ОзонМагазинус
  62. «Остаться в живых. Психология поведения в экстремальных ситуациях», Лоуренс Гонсалес
    ОзонМагазинус, МИФ
  63. «100 новых главных принципов дизайна», Сьюзан Уэйншенк
    ОзонМагазинус
  64. «Новые направления в проектировании компьютерных систем», Джеф Раскин
    Озон
  65. «Книга на книжной полке», Генри Петроски
    ОзонМагазинус
  66. «Синтаксис современного русского языка», Нина Валгина
    Озон
  67. «С помощью дизайна», Ральф Каплан
    ОзонМагазинус
  68. «Судите сами. Как отличить хороший дизайн от плохого», Чип Кидд
    ОзонМагазинус
  69. «Вы сможете рисовать через 30 дней», Марк Кистлер
    МИФ, Озон
  70. «Покажи свою работу!», Остин Клеон
    МИФ, Озон
  71. «Воплощение идей», Скотт Белски
    МИФ
  72. «Рисовый штурм и еще 21 способ мыслить нестандартно»
    МИФ, Озон
  73. «Психология влияния», Роберт Чалдини
    Озон, Питер
  74. «Агрессия», Конрад Лоренц
    Озон
  75. «Внутренняя рыба. История человеческого тела с древнейших времен до наших дней», Нил Шубин
    Озон
  76. «Правила мозга. Что стоит знать о мозге вам и вашим детям», Джон Медина
    Магазинус, МИФ
  77. «Вовремя и в рамках бюджета. Управление проектами по методу критической цепи», Лоуренс Лич
    Магазинус, Альпина
  78. «Штрих. Теория письма», Геррит Ноордзей
    МагазинусД. Аронов
  79. «Типографика. Порядок и хаос», Владимир Лаптев
    ОзонМагазинус
  80. Справочник издателя и автора, Аркадий Мильчин и Людмила Чельцова
    ОзонМагазинус
  81. «Универсальные принципы дизайна», Уильям Лидвелл, Критина Холден и Джилл Батлер
    ОзонМагазинус
  82. «Тайные знания коммерческих иллюстраторов», Яна Франк
    Магазинус
  83. «Карандаш. История создания и другие подробности», Генри Петроски
    Магазинус
  84. «Эволюция графических стилей. От викторианской эпохи до нового века», Стивен Хеллер и Сеймур Чваст
    ОзонМагазинус
  85. «Живая типографика», Александра Королькова
    Озон
  86. «Не заставляйте меня думать!», Стив Круг
    Озон
  87. «Дизайн и время. Стили и направления в современном искусстве и архитектуре», Лакшми Бхаскаран
    Озон
  88. «Искусство видеть», Джон Бергер
    Литрес
  89. «Основы стиля в типографике», Роберт Брингхерст
    ОзонД. Аронов
  90. «Искусство цвета», Иоханнес Иттен
    ОзонД. Аронов
  91. «Искусство формы», Иоханнес Иттен
    ОзонД. Аронов
  92. «Искусство как рeмесло», Бруно Мунари
    ОзонД. Аронов
  93. «Фантазия», Бруно Мунари
    ОзонД. Аронов
  94. «Рисуем дерево», Бруно Мунари
    ОзонД. Аронов
  95. «Психбольница в руках пациентов», Алан Купер
    Озон
  96. «Об интерфейсе», Алан Купер
    Озон
  97. «Ружья, микробы и сталь», Джаред Даймонд
    Озон
  98. ✓ «Пиши, сокращай», Максим Ильяхов и Людмила Сарычева
    Озон, Альпина
  99. ✓ «Типографика и вёрстка», Артём Горбунов
    Онлайн

Если какую-то книгу из списка читали и она вам не понравилась, напишите комментарий. Если вы читали книгу, которая помогла вам в развитии, но её нет в списке — напишите в комментарий и расскажите почему её стоит прочитать каждому дизайнеру.

Символом «✓» отмечены книги, которые уже прочитал, а ссылка в названии книги ведёт на мою рецензию.

Σ

Важно помнить, что в книгах описана теория, которая не сделает из вас дизайнера.

Стать хорошим дизайнером можно только через практику. Поэтому расстановка сил: 20% на чтение книг, 80% на практику и освоение навыков.

Книга: Модульные системы в графическом дизайне

Автор Йозеф Мюллер-Брокманн (1914–1996) — графический дизайнер и преподаватель. Его работы являются образцом простоты в дизайне и тонкого использования типографики, формы, цвета. Они оказали влияние на многих современных дизайнеров.


Книга: Модульные системы в графическом дизайне

Давно хотел прочитать «Модульные системы в графическом дизайне». Считал, что её уже не продают. После защиты семестровых работ в БВШД наткнулся на магазин студии Лебедева. Оказывается, они её печатают и продают.

Купил, прочитал книгу. Поделюсь впечатлениями и интересными идеями.

На каждую тему представлены примеры макетов. Так как по размерам книга чуть больше листа А4, иллюстрации большие и подробные.

Текст и иллюстрации в модульной сеткеПримеры страниц с использованием модульной сетки

Дизайнеру на заметку

Йозеф описывает процесс работы над вёрсткой плаката, макета страницы книги и журнала. Часть посвящена вопросам типографики, так как она влияет на восприятие. Дизайнеру необходимо уметь разбираться в этих тонкостях, чтобы успешно выполнять свою работу.

Про сетки

Модульная система помогает дизайнеру рационально скомпоновать элементы на странице, но важно помнить: сначала содержание, а потом сетка.

Когда выполнял тестовое задание для Туту.ру, то попался в эту ловушку. Перед тем как определиться с элементами на странице, решил, что буду использовать сетку на 4 колонки. Только после этого начал добавлять и выстраивать элементы относительно колонок.

В результате получилась скучная страница с большими отступами между элементами:

Сетка для макета главной страницы Туту.руСетка для макета главной страницы Туту.ру

При тщательном изучении любая задача требует специальную, именно ей подходящую модульную сетку. В первую очередь необходимо определиться, какие элементы будут на странице. Расположить их так, как необходимо относительно задачи. Только после этого в дело вступает модульная сетка, которая позволит добавить макету логичность и структуру.

Иллюстрация управляет вниманием читателя. Чем меньше различаются по величине иллюстрации, тем спокойнее выглядит оформление. Если необходимо выделить одну иллюстрацию среди других, то делаем её другого, большего или меньшего, размера.

Если иллюстрации расположены рядом, то они должны быть подобраны друг к другу. Иначе, возникает опасность того, что изобразительные формы одной иллюстрации будут мешать восприятию соседней.
Эскизы макетов с использованием модульной сетки в 32 клеткиЭскизы макетов с использованием модульной сетки в 32 клетки

Структурированный макет легче прочитать и запомнить. Дизайнеру важно помнить, что информация с ясно и логически расположенными заголовками, подзаголовками, текстами, иллюстрациями и подписями к ним не только быстрее и легче читается, но и откладывается в памяти.

Интересно, что модульную систему можно использовать при проектировании дизайна трёхмерных пространств: обозначить расположение мебели, светильников и вывесок в пространстве комнате.

Например, модульную систему используют при проектировании выставочных стендов.
Модульная структура трёхмерного пространстваМодульная структура трёхмерного пространства

Про типографику

Размер шрифта правильно называть кегль шрифта. Он соответствует числу пунктов, или как я понимаю, числу пикселей.

Правильно подобранный кегль шрифта делает текст удобным для чтения. Слишком маленький, как и слишком большой шрифт, читать утомительно. Для комфортного чтения длинного текста, в строке должно быть примерно 7-10 слов.

На удобство чтения также влияет и выбранный шрифт. Например, Таймс Нью Роман разработан специально для удобочитаемости, даже если он напечатан на плохой бумаге.

Шрифт Таймс Нью Роман разработан в 1932 году для газеты «Таймс»Шрифт Таймс Нью Роман разработан в 1932 году для газеты «Таймс»

Глаз воспринимает длинные строки с напряжением, потому что на то, чтобы удерживать взгляд слишком долго на горизонтальной линии, уходит много сил; при короткой строке чтению мешает частый переход от строки к строке.

Интерлиньяж — это расстояние между строками. К длине строки и выбору расстояния между строками относиться надо внимательно. Они влияют на удобочитаемость текста. Слишком длинная строка или слишком узкое пространство между строками ухудшат восприятие текста.

Расстояние между строками влияет на скорость чтения. Важно правильно задать интерлиньяж. Так, чтобы при чтении глаз выделял только одну строку. Читать удобнее — глаза меньше устанут — читатель больше сможет усвоить, затратив меньше сил и времени.

При вёрстке большого текста важно помнить, что длинный текст должен не только иметь достаточно большой интерлиньяж, но и чётко делиться на абзацы. Для оптического выделения нового абзаца используется строка, абзацный отступ, инициал или капитель.

Примеры текста, набранные с разным кеглем шрифта и инерлиньяжемПримеры текста, набранные с разным кеглем шрифта и инерлиньяжем

Σ

«Модульные системы в графическом дизайне» — это то, что нужно начинающему дизайнеру. Примеры, которые приведены в книге достаточно просты и понятны для восприятия.

Если коротко, то дизайнеру важно помнить:

  • Модульная система — это вспомогательный инструмент для придания макету логичности и структуры.
  • Типографика — важная часть дизайна, в которой должен разбираться дизайнер.

°°°

Книгу хорошо дополняет интерактивный учебник от бюро Горбунова «Типографика и вёрстка».

Первые 90 дней в компании

С 5 декабря работаю младшим дизайнером в ФанБоксе.

Пришло время составить список для развития навыков в рамках компании, разобраться во внутренних процессах и пройти испытательный период.

У ребят из Яндекса есть на эту тему два доклада:

  1. Взаимное доверие и уважение в команде, Лола Кристаллинская
  2. Первые 90 дней в компании, Сергей Кондауров

Составил конспект по каждому докладу и объединил их.

Заметка будет полезна для тех, кто недавно устроился на новую работу или только договорился о собеседовании. После прочтения у вас сложится детальный план действий. Придерживайтесь его первые три месяца.

Новичку на заметку

Первые три месяца — это самое важное. В эти месяцы греби всеми лапами. За это время нужно познакомиться со всей командой, понять цели и задачи. Понять, зачем вы и что от вас ждут.

Уточнить и зафиксировать с руководителем задачи первых трёх месяцев и года. Оценить себя и усилить ключевые компетенции, которые нужны в вашей работе. Развивайте их. Выполняйте первые задачи осознанно, аккуратно и с азартом. Вообще, ловите кайф с первых дней.

Запомнить все имена в первый день сложно, не переживайте. Знакомьтесь с людьми через работу: поинтересуйтесь у человека его зоной ответственности, спросите совет, расскажите о себе и о своём опыте.

Как не бояться? Думайте о настоящем. Все боятся. Положите свой страх на полочку. Не забывайте, вы новенький. Вам можно всё. Это период, когда можно задавать любые вопросы. Не надо стесняться.

Блокнот — ваше всё. Уважайте труд людей и не задавайте одних и тех же вопросов. Записывайте в блокнот всё, что необходимо запомнить.

Записываю в Молескин процесс нарезки макета для разработчиков

Пишите понятные письма. Укажите «говорящую» тему, объясните, зачем пишете и чего хотите. Что будет дальше и что нужно сделать человеку, которому вы пишете.

Через полгода делайте хорошо, от души и с удовольствием. Если чувствуете, что лажаете — быстро нагоняйте. Учитесь быстрее решать задачи.

Этапы

Первые 90 дней в компании состоят из шести этапов:

Первые 90 дней в компании: Этапы

Собеседование

Испытательный период начинается с собеседования.

Подготовьте вопросы перед созвоном.  Спросите про процессы и цели компании. Если не интересно такое спрашивать, то наверняка компания вам не интересна.

°°°

Подготовиться. Перед собеседованием в ФанБокс, внимательно изучил их сайт, погуглил новости о компании, просмотрел их аккаунты в социальных сетях. Каждое собеседование для меня — это стресс. Постоянно забываю спросить, что хотел. Поэтому взял за правило составлять в блокноте список вопросов, которые собираюсь задать.

Обсудить ожидания. Когда делал тестовое задание для Туту.ру, то на созвоне с Никитой и Львом сразу синхронизировали наши ожидания: обратился к ним без вакансии, поэтому вероятность отказа была велика, что и произошло. Каждая сторона должна понимать, чего ожидает другая.

°°°

Если устраиваетесь в продуктовую компанию, то узнайте, кто пользователи, как они пользуются продуктом. Cоставьте вопросы по сервису.

Спросите, как устроены внутренние процессы. В каком темпе работает команда. Обязательно записывайте ответы. Иначе забудете их сразу после окончания созвона.

Переходный период

Это первая рабочая неделя. За пять дней вы переключаетесь от предыдущего места работы к новому. Если раньше нигде не работали, то привыкаете к процессам и традициям новой компании. Знакомитесь с людьми, пытаетесь запомнить имена.

Это ценный период, когда можно изучить сервис. Выписать все вопросы по нему. Изучить предметную область. Установить нужные программы: слэк, гит, джира, стеш. Настроить доступ к почте, корпоративному дропбоксу. У вас может быть другой список. Всё зависит от того, что используют внутри компании.

Хорошо, если у вас получится разобраться с процессами в первую неделю. Поэтому не откладывайте изучение на завтра. Потом не будет времени, пойдут реальные задачи.

Первый день

Вас водят по офису, знакомят с администраторами, разработчиками, дизайнерами и остальными ребятами из коллектива. Расскажут, где что находится, что в холодильнике, где лежат чашки, покажут новое рабочее место и дадут первую задачу.

Фото с первого рабочего дня в ФанБоксе

Фото с первого рабочего дня в ФанБоксе

Бояться задавать вопросы — нельзя. Задавайте их обязательно. Вы новенький — это нормально. Никто вас не покусает.

Проявляйте самостоятельность. У ваших новых коллег есть свои задачи, и, скорее всего, по ним горят сроки.

Первый месяц

Не бойтесь, что вам ставят простые задачи. Они помогут адаптироваться, привыкнуть к процессам. Вероятность ошибиться меньше.

В первые два месяца настройтесь на то, что придётся тратить много времени на обсуждение задачи: что от вас хотят, что нужно сделать и как принято работать над подобными задачами.

Выясняйте ожидания: уровень проработки и приемлемые сроки выполнения задачи. Возможно, в команде принято, что дизайнер выдаёт идеально проработанное решение или наоборот — сначала набросок, а потом все обсуждают как реализовать.

Общайтесь со своим руководителем хотя бы два раза в день: утром пишем, над какими задачами собираемся работать, а вечером — что сделали.

Договоритесь с руководителем о ежемесячных созвонах, где будете обсуждать результаты месяца и ваше развитие. Такие встречи необходимы, чтобы понимать, правильно ли вы продвигаетесь. Если что-то не так, можно скорректировать свои действия. Возможно, вы тратите много времени на изучение, когда лучше было бы начать делать.

Второй месяц

Важно понимать в каких зонах у вас возникли проседания. На этом этапе нельзя сбавлять темп. Может сложиться ложное ощущение, что если первый месяц прошёл хорошо, то можно расслабиться.

На самом деле, ещё не время. Вы можете допустить какую-то ошибку, потому что не до конца ещё знаете процессы и сервисы. Поэтому будьте также внимательны и дотошны как в первый месяц. Внимательно относитесь к деталям. Не бойтесь задавать вопросы, если что-то непонятно по задаче.

Третий месяц

Начинается настоящая работа. Вам начнут доверять интересные и сложные задачи. При условии, что вы не сбавляли темп первые два месяца, задавали вопросы, показали, что вы ответственный человек. Ощущение уверенности в себе начинает расти.

Σ

Закрепим советы от Лолы и Сергея в виде чеклиста, которого следует придерживаться ближайшие три месяца после устройства на новую работу.

Пять главных советов:

  1. Не бояться задавать вопросы
  2. Купить блокнот и записывать всё, что необходимо запомнить
  3. Общаться с руководителем, получать обратную связь
  4. Постоянно оценивать себя. Проверять, в правильном ли направлении двигаешься
  5. Получить кайф от работы

Тестовое задание для RedMadRobot

Задача
Спроектировать сервис, который позволит абоненту телефонного оператора пожаловаться на качество сотовой связи или интернета в определенной географической точке и получить отклик от оператора

Выполнил тестовое задание на вакансию дизайнера-стажёра для RedMadRobot. Попробовал Фреймер в деле, получил отказ и поставил новую цель. В конце расскажу, зачем публикую описания дизайн-процессов.

Блокнот → Скетч → Фреймер студия

Тестовое задание начал с описания и набросков интерфейса в блокноте. На бумаге удобнее выразить мысли. Пришёл к выводу, что решением задачи будет не отдельное приложение, а модуль. Он встраивается в мобильное приложение оператора.

note

Для примера выбрал «Мой Билайн». Приложение сделали ребята из RMR. В нём уже есть чат поддержки, который можно улучшить в рамках тестовой задачи.

Сформулировал основные отличия от текущей реализации. Набросал экран в Скетче и перешёл к прототипу.

Результат задачи в виде статичных картинок — не интересно. Будет круто, если покажу живое общение оператора с пользователем. Поэтому основную часть времени провёл во Фреймере.

Студия Фреймер

Фреймер Студия. Слева код, справа — результат

Презентация

Презентацию сделал в Кейноте. Чтобы вам было удобно смотреть, записал видео и опубликовал на Ютубе:

Результат

Отзыв от директора по дизайну RedMadRobot, Павла Горшкова:

Что понравилось: у тебя, очевидно, есть хороший аналитический базис. Ты понимаешь, как должен работать сервис.

Что могло быть лучше: визуальная составляющая и эстетика. Хороший UI для дизайнера интерфейсов тоже важен, я бы порекомендовал и его развивать в том числе.

Σ

Согласен с  Павлом, интерфейс выглядит не очень красиво. В лекции «Дизайн + 1» Людвиг говорил про развитие дизайнера. Прокачивать каждый навык по очереди:

Если прокачать каждый навык,
то в сумме получится хороший дизайнер

Поэтому главная задача до конца года: научиться рисовать красивые интерфейсы. Спросил совет у Павла и ещё нескольких дизайнеров. В результате получился список, которому можно следовать.

Как развивать UI навык?

  1. Выполнить все задания конкурса «Интерфейс дня»
    В сентябре выполнил только два задания и переключился на тестовые. Время вернуться и закончить дело. До конца года 98 заданий не выполню, но десяток шотов на дрибл выложу.
  2. Участвовать в конкурсах
    Какие дизайнерские конкурсы запускаются в ближайшие месяцы? Напишите в комментарии, буду благодарен.
  3. Смотреть на топовых дизайнеров на бихэнсе и дрибле
    Выявлять, что больше нравится, переосмыслять и искать свой стиль.

°°°

Опубликовал пять заметок с описанием дизайн-процесса:

  1. Тестовое задание для Школы мобильного дизайна
  2. Обновление дизайна домашней страницы
  3. Тестовое задание для Туту.ру
  4. Сайт для Сергея Сичкар
  5. Тестовое задание для RedMadRobot

У меня нет портфолио, но показать что-то надо. Когда пишу письмо на вакансию, отправляю ссылку на страницу: http://bizikov.ru/tag/portfolio/.

Компании, которым нужен начинающий дизайнер, могут прочитать заметки и понять, как я работаю. Результат: дают тестовое задание.

Основная задача таких описаний — показать подход к решению задач.

Побочная задача, о которой в самом начале не думал: на такие заметки присылают критику и советы. Это помогает понять, что не так (на самом деле всё говно), и в следующей работе стараюсь делать лучше.

В теории с таким подходом каждая следующая работа должна быть лучше предыдущей. Через год можно прочитать заметки и понять, что получилось на практике.

Книга: Культура дизайна

Автор Владислав Головач — сооснователь «Юзетикс», дизайн-бюро, специализирующегося на дизайне пользовательских интерфейсов и юзабилити-тестировании.
Культура дизайна

«Культура дизайна» — это путеводитель по истории дизайна. На простых примерах Влад объясняет роль дизайна в обществе разных исторических эпох.

Процесс изучения культуры дизайна требует много времени: найти нужные книги, купить их и прочитать. Влад не нашёл единого источника, где смог бы подчеркнуть значимые факты. Поэтому он написал книгу «Культура дизайна».

Дизайнеру на заметку

Про качество и цену продукта:

В результате дорогое одновременно опознается и по очень высокому качеству обработки, и по очень низкому. Подразумевается, что если что-то сработано грубо, это несомненно сделано человеком, труд которого стоит дороже труда машины и поэтому делает артефакт дизайна более ценным.

[…]

Фактически активность, эквивалентная тому, что в наше время называется дизайном, и сама была предметом роскоши и применялась только к предметам роскоши. Индустрия же роскоши и тогда, и сейчас обладала одним любопытным свойством: в ней чем дороже, тем зачастую лучше.

[…]

Производители тут же наводнили рынки ужасно исполненными товарами.

Человек может быть дизайнером, даже не задумываясь об этом.

Бессемер был инженером, Джилкрист работал в полицейском суде, Жаккар перепробовал много работ, пока не стал ткачом, все изобретатели ализарина были химиками. Дизайнерами они не были, но повлияли на дизайн больше, чем любые дизайнеры.

[…]

Опять все участники не были дизайнерами: Дэвис был портным, Хоу механиком, а Сундбэк инженером. Но их влияние на предметный мир невозможно переоценить.

Пример того, как открытие в области химии повлияло на дизайн одежды в России XXI века:

Например, «традиционная» русская одежда изобилует красным потому, что в 1868 году был синтезирован первый дешёвый красный краситель – ализарин (до этого все ходили в одежде из некрашеной ткани).

Про эффект маятника в дизайне:

Сразу после того, как нечто становится возможным, оно становится хорошим, модным и актуальным – а затем неминуемо плохим, затёртым и пошлым. После этого начинается маятник, т.е. возвращение этого нечто в актуальность с примерно одной и той же периодичностью, пусть и с затуханием.

Полезно следить за тем, что когда-то было актуальным. Вероятнее всего, скоро это что-то вновь вернется в моду:

Кроме того, с практической точки зрения полезно следить не только за тем, что актуально, но и за тем, что было неактуальным достаточно долго, т.к. с большой вероятностью оно войдёт в моду снова и тот, кто угадает, когда, получит много персональной пользы.

Как отличить профессионала от любителя:

Профессионал отличается от любителя тем, что он работает ради денег (что не отрицает удовольствия от работы). Любитель может не думать о КПД своей работы, о соотношении затраченного времени и усилий к результату. Работа же профессионала без забот о КПД очень быстро станет нерентабельной.

[…]

Вторая часть этой сентенции, «зарабатывать как можно больше» во многом связана не с профессионализмом дизайнера, а, например, со степенью его публичности.

Как выглядит процесс работы над дизайном:

Окружающие могут сколько угодно думать о дизайне, как о полёте души, когда дизайнер буквально порхает и творит, творит. Это представление, в общем и целом, неверно. Дизайнер порой работает, причём у этой работы есть две разных циклических модальности:
— Дизайнер судорожно чешет голову, пытаясь придумать решение.
— Дизайнер напряжённо и в спешке реализует придуманное решение, чтобы обнаружить, что оно работает хуже, чем хотелось бы, и нужно вернуться к этапу №1.

У начинающего дизайнера нет собственного мнения и вкуса. Со временем накапливается опыт. Дизайнер начинает мыслить самостоятельно. Появляется свой стиль.

Другая черта (особенно в отечественных реалиях) — искренняя вера не просто в алгоритм работы, а в незыблемость чужого пророческого алгоритма. Прочитал интеллектуально экономный дизайнер в книге (того же Чихольда), что висячие строки – грех и после этого висячие строки всюду вымарывает и ругает, даже если они делают страницу живее (такие случаи бывают).

В чём польза изучения истории дизайна:

С практической точки зрения всё это важно именно потому, что все методы экономии усилий бесполезны и глупы, если дизайнер не обладает общей профессиональной культурой. Без культуры вероятно или даже неизбежно следующее: дизайнер, выбирая традицию для освоения/наработки мастерства, выбирает плохую.

[…]

Дизайнер в поиске нового и лучшего бросает нарабатывать мастерство в традиции – и просто не научается делать в этой традиции что-то существенное. Вместо того, чтобы стать настоящим носителем традиции, он довольствуется лишь знанием её правил и технологии и не способен делать живые работы.

[…]

Дизайнер удовлетворяется одной единственной традицией – хотя определённая творческая свобода появляется только у тех, кто владеет двумя или больше.

[…]

Практика показывает, что совсем без традиции работать нельзя. Соответственно, если мы не хотим делать псевдо-работы (псевдо-классическую, псевдо-экологическую и т.п.), традиции надо учиться – что особенно актуально в России, поскольку из-за нашей истории в XX веке с традициями у нас довольно бедно.

[…]

Здесь культура дизайна собственно и проявляет себя. Технически грамотный дизайнер способен сделать технически валидный артефакт дизайна, например, макет книги или сайта. Однако не обладая дизайнерской, да и просто бытовой культурой, он не сможет снабдить артефакт цельным, непротиворечивым и не убогим высказыванием.

Σ

Книга читается за пару вечеров. После прочтения понял только одно: ничего не знаю о культуре и истории дизайна. Веб-дизайн обладает потрясающей родословной, полезно будет хотя бы ознакомиться с ней.

Если после прочтения книги у вас появится интерес к изучению истории дизайна, то задача автора выполнена.

°°°

Автор советует прочитать:

  1. «Дизайн и время. Стили и направления в современном искусстве и архитектуре»
    Краткий, но хорошо иллюстрированный список основных стилевых течений последних 150 лет.
  2. «Объекты желания. Дизайн и общество с 1750 года»
    Исследование эффектов дизайна относительно развития общества. Например, в главе о гигиене рассматривается влияние соответствующей идеологии на дизайн в начале XX века.
  3. «Искусство видеть»
    В книге разбирается и иллюстрируется изменение восприятия предметов искусства в зависимости от исторического и культурного контекста, действовавшего как в момент создания произведения, так и сейчас.